Diseñadores de Geely de todo el mundo se unen a artistas de Oriente y Occidente para exhibir su visión de la movilidad en el año 2100. Dirigido por el vicepresidente ejecutivo, Peter Horbury, Geely Design presenta tres composiciones diferentes en París.
El dúo artístico parisino Ben Gaudard y Julia Creac presentan su composición: ‘Quantum Automobile’
La artista china Yaya Chan presenta su composición: ‘Transportado’
El evento marca la llegada a París de cinco SUV Geely ‘Bo Yue’, que se han embarcado en un viaje de China al Reino Unido para celebrar las 500,000 ventas.
2018, 31 de mayo, París. Geely Design recibió la llegada de seis SUV Bo Yue a París esta noche, con una noche especial de arte y diseño en una de las ciudades más creativas y culturales de Europa.
Geely Auto entregó su 500,000 th Bo Yue a principios de este mes, lo que significa que en solo 25 meses desde su lanzamiento, más de medio millón de clientes ahora son orgullosos propietarios de la SUV insignia de esta marca. Después de este hito, Geely se embarcó en un viaje que cubrió 18,000 km desde Xi’an en el centro de China hasta Goodwood en la costa sur del Reino Unido, en un recorrido épico que tomará alrededor de cuatro semanas. París marca la tercera parada oficial en este viaje épico, el primero es Moscú, seguido de Hamburgo y el hogar de la investigación y el desarrollo de Shell: el socio global de Geely y partidario de este viaje China-Europa, y esta noche, la flota llega a la capital francesa.
Para marcar la llegada del equipo a París, el vicepresidente ejecutivo de Geely Design, Peter Horbury, junto con dos representantes de su estudio de Shanghai, el experto en interiores senior, Justin Scully (de Gales), y el director de diseño exterior, Brandon Pan (de China) – organizó una velada titulada: Donde se reúnen Oriente y Occidente en Arte y Diseño – Una visión para la movilidad en 2100. A los diseñadores de automóviles de Geely se unieron los artistas franceses Ben Gaudard y Julia Creac’h , y el artista chino-estadounidense, Yaya Chang.
Peter Horbury dijo:
“Es totalmente apropiado que estemos aquí, en la capital artística de Europa, trabajando junto con artistas y diseñadores de automóviles del este y el oeste para imaginar cómo será el futuro de la movilidad. Estoy muy entusiasmado con los resultados, y lo que hemos hecho por las composiciones de Geely Design es visualizar la movilidad de múltiples capas en el próximo siglo, mezclando el legado y el futuro. Nos fijamos en cómo los humanos y la movilidad interactuarán e incluso tenemos una idea de cómo se verán nuestros destinos también. Un boleto a Marte podría ser una posibilidad en el futuro, y la pregunta podría no ser cómo llegamos allí, sino a dónde más podemos ir. Sea cual sea la respuesta, como diseñador, puedo decir de manera absoluta y segura que imaginar el futuro es un trabajo tan emocionante e interesante como el que existe”.
Hablando sobre sus obras de arte, los artistas dijeron:
Yaya Chang :
“He nombrado mi trabajo ‘Transportado’. La movilidad está cambiando, por lo que los individuos no tenemos que hacerlo. Mientras estamos siendo transportados y a medida que la tecnología evoluciona, permite que nuestras mentes se transporten aún más, que tengan más tiempo para dejar que nuestras mentes vaguen y sueñen.
Con esta pintura, Yaya Chang quería capturar este espacio íntimo que la movilidad del futuro permitirá, representando a una mujer en un espacio aparentemente doméstico frente a una gran ventana. Ella no se da cuenta de que se está moviendo a una velocidad tremenda, pasando mundos diferentes. Mientras está siendo transportada, está profundamente centrada en la letra que está leyendo, que cautiva su mente y se convierte en el único universo para ella mientras viaja a través de muchos kilómetros. A dónde va, a dónde vino, a dónde está, no está claro, pero no importa. Viajar es atemporal.
La pintura es un óleo sobre lienzo con grandes pinceladas chinas”.
Ben y Julia:
“Nos sentimos honrados de trabajar colaborando con la prestigiosa compañía Geely . Queríamos crear una pieza dinámica, decididamente orientada hacia el futuro. Lo hemos llamado ‘Quantum Automobile’.
Las técnicas mixtas (pintura y collage) plantean la cuestión del entrelazamiento y el multiverso preguntando qué mundo vamos a crear para 2100 y qué coche conduciremos.
Queríamos difuminar las líneas entre las estructuras orgánicas y el Diseño / Tecnología, las influencias del pasado en la metamorfosis.
Si pudiéramos viajar en la realidad cuántica, el automóvil no se movería. Esto es lo que representa el cuadro: un meta-automóvil que viaja en un universo desmaterializado”.